PABLO ARDOUIN - REZENSIONEN

Pathos ist nicht gleich Pathos. "Tango ist kein vages Gefühl von Traurigkeit, sondern Trauer", sagt Pablo Ardouin sehr bestimmt. "Im Tango wird argumentiert." Der Tango als Gewissen des Aufruhrs, "rebellischer Atheismus", verfolgt und verboten von den Militärdiktaturen, Ungeduld statt Melancholie, Weltschmerz als revolutionäres Gefühl. Entsprechend kämpferisch sind die Gesten des Ex-Chilenen.

Doch wohin Revolutionen führen, die das Gefühl als Residuum der Menschlichkeit selbst im blutigen Kampf nicht kennen, auch davon kann Lateinamerika ein trauriges Lied singen. Deshalb verbieten sich Ardouin und sein kongenial musizierendes Ensemble Tango Efusión das große Gefühl nicht, sondern stellen es in den Kontext eines Ziels, das letztendlich die Trauer durch Veränderung der Trauer erzeugenden Verhältnisse abschaffen will. Diese Verhältnisse können eben auch die der enttäuschten Liebe sein.

Am deutlichsten wird diese Ambivalenz in der "Milonga triste". Sabine Scheffels Geige schleppt sich ergreifend wie ein Hinkender von Akkord zu Akkord. Ardouins Stimme schmilzt plötzlich dahin, mündet in ein "Ah" tiefster Klage. Um dann, jenseits des Refrains, die Trauer wieder in Aufbegehren zu wenden, das melancholisch bleibt, aber nicht hoffnungslos ist. Als führe der Weg zum Glück notwendig durch diesen Abgrund. Auch in Astor Piazollas "Balada para un loco" liegen Flehen und Fluchen, spitzbübische Moritat im Sprechgesang und sehnendes Passionslied nahe beieinander.

Krass setzt er neben die samtig fließenden Tränen ein geschrienes "Viva! Viva!" Trauer nicht zum Tod, sondern zurück ins pralle Leben. In dem ist der Tanz unabwendbar. So gibt man nach der Pause die Tanzfläche frei für das Publikum, das einander mit erotischer Eleganz "umbeint". Die triste Bar der Afficinados verwandelt sich in den weltläufigen Salon einer unverbrauchten Belle Epoque.

Kieler Nachrichten, 30.9.2000 / Jörg Meyer